No vamos a azúcarlo: la animación authentic está en un lugar difícil en estos días. Entre la cancelación de golpes de intestino del premio Emmy “The Tiny Chef Present”, “Elio” de Pixar Fleunding en el fin de semana de apertura de taquilla (todavía espero una narrativa de regreso “Elemental”), el desfile interminable de los recompensas de acción en vivo de los rayos de la acción en vivo. Bueno … ¡sombrío! Pero entre los pensamientos de Web y los hashtags de “Rip Unique Animation”, la histeria que se cae en el cielo es muy prematura. Caso en cuestión: “KPOP Demon Hunters” está aquí absolutamente prosperando, y no está jugando con las viejas reglas polvorientas de nadie.
El último equipo entre la animación de Netflix y Sony Footage, el espectáculo “KPOP Demon Hunters” de Demon-DriMon-DriMon es el seguimiento del “Spider-Man: A lo largo de Spider-Viever” nominado a la academia. En lugar de dar vida a una amada pieza de IP, la película se centra en un grupo de chicas Ok-pop llamado Huntr/X, compuesto por ídolos pop Rumi (Arden Cho/Ejae), Mira (Could Hong/Audrey Nuna) y Zoey (Ji-Yooung Yoo/Rei ami). El trío no es solo uno de los actos musicales más populares del mundo, sino que también son los últimos en un largo linaje de cazadores de demonios encargados de usar sus dones musicales para mantener la barrera de honmón que sella a los demonios, y su líder, Gwi-Ma (“Juego de calamar” Lee Byung-Hun), del mundo humano.
Bajo la dirección segura de Maggie Kang (en su debut característico) y el codirector/escritor Chris Appelhans, “Kpop Demon Hunters” explota en la pantalla como un musical animado de género con las canciones legítimas de Oscar-Money, impresionante e inventario animación y una historia de resonancia emocionalmente sobre la identidad, la resiliencia y vencer los odds con los rhythm y la animación inventario inventario y la historia de los justicia emocionalmente justicia. Tiene todo lo que una persona podría desear en una película animada, y basada en su rendimiento estelar en Netflix, el público está apareciendo en masa.
KPOP Demon Hunters evoluciona a lo acquainted en algo fresco
“Kpop Demon Hunters” lleva sus influencias como una insignia de honor deslumbrante, con sabores de “Buffy the Vampire Slayer”, “Totalmente espías”, “The Powerpuff Ladies” y el anime giró en buena medida. Sin embargo, lo que podría haber sido una mashup derivada aterriza como un remix inteligente y temáticamente resonante. El arco de Rumi, en specific, es una exploración de la obligación generacional y la aceptación incluso de las verdades más oscuras sobre su existencia, al tiempo que hace malabares con los desafíos cotidianos de solo existir en el mundo. Incorporándolo en el panorama de entretenimiento de Ok-Pop, que se ha vuelto cada vez más influyente para el público estadounidense (puede agradecer a Lisa de “The White Lotus” y miembro de Blackpink por la precise locura de Labubu), le da a la película relevancia world y una decidida ahora sensibilidad. Muchas películas en estos días están tratando desesperadamente de evocar sentimientos de antaño o repetir las fórmulas tradicionales al tiempo, pero “Kpop Demon Hunters” evoluciona a lo acquainted en algo emocionantemente fresco.
Una parte importante del éxito de la película es cortesía de Sony Footage Animation, que continúa su reinado como una potencia estilística. Después de las imágenes que empujan a los límites de las películas de “Spider-verse” y “The Mitchells vs. The Machines”, esta película resalta una vez más el dominio del estudio al mezclar estilos de animación, texturas y tonos. Cada pieza de juego deslumbra, empapada en colour hiper saturado y detalles cinéticos, pero son los momentos de personajes más tranquilos o más absurdos los que realmente brillan.
La animación CG coquetea con la elasticidad expresiva de los estilos de anime 2D clásicos, que ofrece contorsiones faciales alucinantes sin sacrificar el brillo futurista. Zoey, en specific, es una revelación cómica: ya sea que brote los dientes de tiburón al estilo de anime a mitad de la rant o que los ojos se transformen en un paquete de seis (que luego se convierte inexplicablemente en el maíz en la mazorca y, finalmente, las palomitas de maíz llenas) mientras se abarca el Saja Boys, una banda de demonio Ok-pop en disco disisoso, la compromiso de la película con la anarquía visible y la diversión narrativa. La animación coincide con los mundos frenéticos, eléctricos y estimulantes de la caza de Ok-pop y de demonios, y cements “Kpop Demon Hunters” como uno de los paseos cinematográficos más alegremente originales del año.
Los números de transmisión demuestran que el público quiere animación authentic
Cuando “Elio” tuvo un rendimiento inferior en relación con las proyecciones de la apertura del fin de semana, dijo Doug Creutz, analista de medios de TD Cowen. Fecha límite“Esperamos que los estudios de cine reaccionen a esta clara tendencia al ver Greenlighting menos películas animadas originales de IP (no culpen a los ejecutivos de películas, culpen al público)”. Esta afirmación, que el público tiene la culpa de la disminución del rendimiento de la taquilla de las características animadas originales, no solo es equivocado, es intelectualmente perezoso. El público no está rechazando la animación authentic; Están respondiendo a un mercado que ha hecho que dicho contenido sea cada vez más inaccesible e inasequible.
El mes pasado, “Lilo & Sew” atrajo a grandes multitudes en su reinvención de acción en vivo, no solo porque es “IP reconocible” en una period en la que reina la complacencia cultural, sino porque para las familias, representa una inversión de menor riesgo. Si tuviera que comprar un solo adulto y dos boletos para niños para ver “Elio” en mi teatro native en la proyección no matina más temprana (para acomodar a los padres que tienen que trabajar), me costaría $ 59.04, y eso es antes de tener en cuenta las concesiones extravagantes. En nuestro clima económico precise, las familias son comprensiblemente requeridas por el riesgo cuando se trata de lo que van a ver en los cines. Cuando el advertising and marketing es mínimo y una película carece de familiaridad de marca, las personas tienen muchas menos probabilidades de gastar más de $ 70 en lo que se siente como una apuesta.
Mientras tanto, “Kpop Demon Hunters” se está transmitiendo en Netflix, accesible instantáneamente para millones, sin costos adicionales más allá de la suscripción y la capacidad de disfrutar desde la comodidad del sofá. Por mucho que hubiera dado una extremidad para ver esto en toda su gloria grande y hermosa en la pantalla grande donde pertenece, su éxito se acredita sin duda a la accesibilidad de una plataforma de transmisión. Este no es un problema de apatía de la audiencia. Es un problema estructural dentro de una industria consolidada que ha hecho que las experiencias teatrales sean cada vez más costosas. Hasta que eso cambie, las películas animadas originales continuarán prosperando donde prevalece la accesibilidad, y es possible que eso no esté en los cines, sino en las plataformas de transmisión.
