Desde que “The Subsequent Era” primero encendió los episodios de Holodeck, los episodios de “Star Trek” han podido usar el dispositivo de ciencia ficción legendario para crear cualquier entorno que alguien pueda programar. El concepto, gracias a la tecnología de replicador, los hologramas y la suspensión de la incredulidad, nos ha dado un datos de fumar tuberías que juegan Sherlock Holmes, el Capitán Janeway, comenzando una relación moralmente compleja con un barman irlandés y la creación de Vic Fontaine y su membership nocturno en Deep Area Nin.
Starfleet se encuentra en las primeras etapas de desarrollar el Holodeck en la época de “Unusual New Worlds”, y “A Area Journey Hour” de la temporada 3 hace que el USS Enterprise beta pruebe la tecnología. El episodio sigue a la tradición del episodio de Holodeck, y en ella, vemos que el elenco se enfrenta a nuevos personajes, nuevos disfraces y más de unas pocas pelucas.
El capitán de Anson Mount, Pike, les encarga a La’an de Christina Chong para ejecutar el programa naciente a través del escurridor para ver cómo se mantiene. La’an, que ama una serie de misterio de asesinatos de la década de 1960 con una investigadora llamada Amelia Moon, hace que Scotty de Martin Quinn suba esas historias en la programación de The Holodeck, que luego crea un nuevo misterio para que ella resuelva.
El resultado: varios asesinatos en una mansión extravagante, donde los sospechosos, con caras de los miembros de la tripulación empresarial, trabajan juntos en un programa de televisión de ciencia ficción de la década de 1960 llamado “The Final Frontier”, y tienen el cabello y el armario para probarlo. Mount, por ejemplo, luce un peinado rizado y un intestino para interpretar al creador de Nebbish del espectáculo, mientras que Kirk de Paul Wesley es un actor que interpreta a un capitán de nave espacial que entrega líneas en un estilo de shatner.
El episodio, escrito por Dana Horgan y Kathryn Lyn, salta de escenas en el conjunto psicodélico de “The Final Frontier”, a la mansión llamativa donde el misterio de asesinato se desarrolla, a la empresa de la USS, donde Scotty y la tripulación reales enfrentan su propia cuenta después de que el Holodeck se refiere a apagar y destroza el poder del barco estrella en el poder inoportonoso. Las cosas se desvanecen en un territorio tonto, pero “A Area Journey Hour” también contiene una sopa de seriedad sobre la importancia de los espectáculos de ciencia ficción de ese momento.
El episodio, de hecho, se planeó originalmente como una exploración directa de un programa de ciencia ficción de la década de 1960 muy comparable a “The Unique Sequence” y cómo la visión de Gene Roddenberry fue un punto de inflexión tanto en la historia estadounidense como en la televisión. Sin embargo, llegar a ese punto fue un desafío para los escritores.
“No fuimos lo suficientemente buenos”, dijo Akiva Goldsman en una entrevista de Indiewire con su co-showrunner, Henry Alonso Myers. “Dios sabe que lo intentamos, y seguimos corriendo contra cosas que no sabíamos cómo reflexionar o no estábamos bien para la forma. Y cuanto más profundo nos metimos, una apariencia menos seria comenzó a evolucionar”.
Finalmente, explicó Goldsman, el espectáculo de ciencia ficción de los años 60 se convirtió en “la piedra en la sopa” alrededor del resto de la historia, lo que resultó en una clásica historia de Holodeck que también avanza una relación romántica entre dos personajes. La producción para el episodio comenzó dos semanas antes de la filmación, e involucró trajes en abundancia (casi todos se hicieron internamente) y creando dos nuevos units.
“La última frontera”
El puente de “The Final Frontier” es colorido, lleno de perillas y diales bulbosos, y, como muchos espectáculos de los años 60, parece estar unido en poco tiempo con un presupuesto mínimo.
Hacer que el set se vea relativamente sin pulir en comparación con las expectativas de hoy fue, según Myers, “extrañamente desafiante” para los departamentos. “Seguimos teniendo que ser como, ‘Esto es genial. Necesitamos que esto sea más easy. Esto es genial. Necesitamos que esto se vea más barato, pero actual'”.
“Estaba a punto de ser cursi. De hecho, fue abiertamente cursi, creo que aquí y allá”, dijo el diseñador de producción Jonathan Lee a Indiewire. “Pero nos apoyamos en todo el asunto”.
Las inspiraciones para Lee y la diseñadora de disfraces Bernadette Croft (además de “la serie unique”, por supuesto) incluyeron los cómics de Dan Dare, “Misplaced in Area”, “The Outer Limits”, “Voyage to the Backside of the Sea” y “2001: A Area Odyssey”. Los esfuerzos adicionales para hacer que el programa de cierta edad incluyó el uso de luces de tungsteno calientes en lugar de su configuración LED recurring y tener la pantalla de video del puente simplemente sea un agujero en la pared.
Ese hoyo en la pared nos muestra el agonyan antagonista, interpretado por Kira Guloien, a quien también vimos como el cantinero de múltiples armas en el segundo episodio de la temporada. “Queríamos hacer que pareciera que el basurero se zambullamos para telas y lo unimos, como lo habrían hecho en los años 60, especialmente con aviso de último minuto”, explicó Croft.
El aspecto “astuto” del alienígena se complementó con el brillo, el terciopelo y la porduro que se usó para los personajes Wesley, Jess Bush y Melissa Navia. Y cuando la toma se aleja y vemos las cámaras y el equipo de producción para el set de la década de 1960, también escuchamos otra voz que puede ser acquainted para Trekkies.
No vemos al director del episodio de “Última frontera” en la pantalla, aunque escuchamos a alguien decir: “¡Sigue rodando! ¡Sigue rodando!” Esa es la voz del veterano de “Star Trek” Jonathan Frakes, quien es el director de este episodio de “Unusual New Worlds”. “Frakes estuvo muy presente en mucho de esto”, dijo Myers. “Es muy bueno para que sea un lugar divertido para jugar, y dio esa energía en el set”.
Todos disfrutaron filmando tanto las escenas de “The Final Frontier” que agregaron uno o dos días de filmación adicionales en ese set, incluidos los Bloopers que vemos al remaining del episodio. “Mucho de eso vino de Jonathan [Frakes]”, Dijo Lee.” Vio cosas y dijo: “¿No sería genial si eso sucediera?” Así que tuvimos una puerta que se cayó, y construimos la silla con este panel suelto a un lado, de modo que si alguien la golpea de la manera correcta, se caería. Todos estos fueron muy cuidadosamente diseñados. No había accidentes para ninguno de ellos … y el carrete de blooper fue muy gracioso “.
Asesinato en una mansión
El lugar donde ocurrieron todos los asesinatos de Holodeck estaba en el lugar, y encontrar la mansión correcta period un desafío. “Pasamos semanas buscando la casa correcta, y no pudimos encontrar nada que tuviera la peculiaridad que estábamos buscando”, dijo Lee.
Después de pasar por varias opciones, Lee visitó un norte de Toronto que se le describió como un poco exagerado: “El dueño de esta casa period muy apasionado por Francia, y había retratos de Napoleón, y los detalles de la casa eran simplemente extraordinarios: su arquitecto puso toda esta arquitectura de estilo francés antiguo allí”.
Lee sabía que period el lugar en el momento en que entró por la puerta. Y cuando compartió las imágenes con Frakes, el director “explotó con alegría”.
La mansión canadiense se convirtió en el lugar para el asesinato, y la tripulación pasó cuatro o cinco días aumentando la llamabilidad de la casa con arte de pared nuevo y otras piezas clave de aderezo. Todo lo que faltaba eran los actores en sus disfraces.
Casi todos esos disfraces, con algunas excepciones como la chaqueta de cuero de Kirk y el cuello de tortuga, fueron hechos internamente por el equipo de Croft. A los actores les encantaba ponerse la ropa nueva y sus nuevos personajes. “Lo mejor es lo emocionado que está el elenco”, dijo Croft. “Se meten en eso, están tan emocionados, es infeccioso”.
Tome el personaje inspirado en la pelota de Lucille de Rebecca Romijn, Sunny Lupino, cuyo vestido de poder involucraba la tela más cara jamás comprada para el espectáculo. “Una vez había sido actriz o modelo, y ahora es la jefa de un estudio, y tiene todo este poder”, dijo Croft. “Así que hicimos este vestido mod de finales de los años 60 con este hermoso adorno de cuentas que realmente atrapó la luz y brilló”.
Mount también profundizó en retratar a TK Bellows, el creador de “The Final Frontier”. “Me llamó y dijo: ‘Creo que necesito un poco de relleno'”, dijo Croft. “Fue interesante construir un vientre para Anson, y creo que realmente lo ayudó a entrar en el personaje. Porque una vez que tienes un físico diferente, te quedas atrás o cambias la cadencia de tu caminata. E incluso la forma en que estaba posando y esas cosas, como si siempre estuviera encorvado en la silla. Fue genial verlo literalmente lo opuesto a este apto para el apuesto y al líder de mando”.
Termina con un beso
“A Area Journey Hour” también ve a Spock Kiss de La’an y Ethan Peck por primera vez, algo que originalmente se suponía que sucedería hace dos episodios en “Marriage ceremony Bell Blues”. Pero a medida que la historia del episodio de Holodeck se unió, incluida la descubrimiento de Whodunnit para el misterio del asesinato, los escritores se dieron cuenta de que el despertar del romance entre los dos personajes tenía más sentido aquí.
“Henry y yo teníamos pares de tijeras simplemente cortando las cosas que disparamos [for “Wedding Bell Blues,”] Porque se suponía que ese period el primer beso ”, dijo Goldsman, haciendo referencia a la escena de baile en el episodio 302 entre La’an y Spock.
“Estábamos tratando de hacer un misterio de asesinato que tuvo un gran giro al remaining, uno que voltearía la historia”, agregó Myers. Ese giro tiene Spock, más específicamente, la replicación de Holodeck de Spock que La’an, hasta el remaining, piensa que es el verdadero Spock, sea el asesino. La’an lo resuelve porque ha estado enamorando del vulcano. Ella sabe qué tipo de persona es él, y la versión de Holodeck de él reacciona de una manera que el verdadero Spock no lo haría.
La’an confiesa todo esto a Spock (mientras una vez más bailan, por supuesto) una vez que resuelve el misterio y escapa al Holodeck. Los dos besos.
“Es uno de nuestros tipos favoritos de finales en el programa”, dijo Myers sobre ese momento romántico. “Es apasionante y también te hace ir, ‘Bueno, ¿qué está pasando la próxima semana?'”
“A Area Journey Hour” ahora se está transmitiendo en Paramount+. Se lanzan nuevos episodios del programa Weekly.
