Pocos directores aprecian y entienden la visión de Stephen King como Frank Darabont. Esta apreciación se puede rastrear hasta la bomba de taquilla de 1994, se convirtió en el querido clásico “The Shawshank Redemption”, en el que Darabont imbuye un serio drama de la prisión con apasionantes apuestas dramáticas. Puede ser tentador clasificar una película como “Shawshank” como melodramático, pero este exceso sentimental está tan sinceramente elaborado que encontrará una profundidad genuina en la narrativa en evolución. Después de todo, es una de las historias más optimistas de antecedentes de King, ya que todo se cut back a la belleza del ingenio humano y nuestra capacidad innata de crecer a pesar de la resistencia externa.
Cinco años más tarde, Darabont se acercó a “The Inexperienced Mile” a través de una lente comparable, lo que le valió el éxito principal y cuatro nominaciones a los premios de la Academia. Pero el verdadero potencial de Darabont como director experto en dar vida a las historias de King se reveló con “The Mist”, que de alguna manera logra ser más desgarrador que su vívido materials fuente. También hay más en “la niebla” que el inesperado last de la decepción que lo hace desgarrador (¡aunque la historia es mejor para eso!), Ya que la interpretación de Darabont de los temas de la película sigue siendo refrescantemente honesta de principio a fin. Incluso fuera de hacer adaptaciones de Banger Stephen King, Darabont ha demostrado ser un guionista de terror competente, habiendo contribuido a títulos de género como “The Blob” y “A Nightmare on Elm Road 3: Dream Warriors”.
La fascinación de Darabont con la obra de King, sin embargo, precedió a “Shawshank”, ya que el director también dirigió un cortometraje basado en una de las historias cortas de King en 1983. Esta historia fue “La mujer en la sala”, que fue parte de la colección de historias cortas de 1978 de 1978 “Night time Shift” (que también incluye cuentos brillantes como “Niños de la maíz” y “The Lawnmower Man”, sin seguro verlo “, no lo ha hecho, no lo ha hecho, no lo vea”. Entonces, hablemos de “la mujer en la habitación”.
La mujer de Darabont en la habitación es tan intensamente melancólica como la historia corta del rey
El núcleo de la “Mujer en la habitación” de King es el remordimiento de dolor. La historia se desarrolla desde la perspectiva de Johnny, un hombre que se ve obligado a ver a su madre enfermo terminal gradualmente desgastarse. Después de pasar interminables horas cerca de su cama de hospital y verla lidiar con un inmenso dolor, Johnny toma la difícil decisión de poner fin a su sufrimiento. Sin embargo, esta carga inimaginable pesa mucho en su alma. Es una historia dolorosa y melancólica sobre la pérdida, donde cualquier impulso para evitar un mayor sufrimiento de un ser querido es contrarrestada por el horror inherente al acto (y la culpa que conlleva).
Darabont tenía poco más de 20 años cuando leyó esta conmovedora historia corta en la colección “Night time Shift” de King, después de lo cual le envió al autor una carta en busca de permiso para adaptarlo. Después de obtener la aprobación de King, Darabont creó con amor una versión de quema lenta que termina con una secuencia de sueños escalofriante, destacando su regalo para dejar una marca a través de imágenes inolvidables. Cuando vemos que Johnny (Michael Cornelison) intenta usar a uno de sus clientes en el bufete de abogados para comprender mejor cómo es matar a alguien, los aspectos más sutiles de su dilema ético se aclaran de la manera más desgarradora. Ahora, si ves “The Lady within the Room” hoy en día, sus limitaciones como una película de estudiantes de presupuesto reducido podrían ser bastante evidentes. De todos modos, el arte de Darabont como cineasta todavía brilla, ya que se logra mucho en solo 30 minutos.
Está claro que Darabont simplemente recibe los impulsos de King como narrador de narradores, y esto se entiende mejor en esta declaración que una vez hizo sobre el mayor amor de este último por la condición humana y sus muchas virtudes y defectos (a través de Revista lejana)
“Stephen es un narrador muy anticuado, en el mejor sentido de ser anticuado. El rey ama a las personas; se puede ver en su escritura. Él ama su nobleza y sus debilidades; él ama las formas en que pueden sobresalir y las formas en que pueden derrumbarse y caer … Él es un analista del alma humana, si lo harán, como lo harán los mejores narradores”.
Tocar el asunto exacto. Si te gusta el cine de Darabont, entonces su “The Lady within the Room” es una visita obligada, ya que proporciona una visión sólida de la audaz voz creativa que es hoy.
