En las entrevistas, con frecuencia me preguntan si puedo identificar un gran tema que se ejecuta en mi trabajo. La verdad es que rara vez pienso en si un proyecto en specific encaja dentro de dicho tema cuando estoy en el medio de eso. Pero solo porque no conscientemente Reflexione, no significa que no esté filtrando debajo de la superficie. Y es solo después, cuando se ve a través de una lente más distante, que esos temas subconscientes se vuelven más obvios para mí.
Comencemos con por qué me atraen estos grandes y ambiciosos proyectos de género. En un nivel de superficie, creo que la ciencia ficción y la fantasía funcionan mejor cuando funcionan como espejos que se reflejan en nuestra condición precise. Cava más profundo y te diría que estoy más interesado en las historias que preguntan qué significa ser humano, incluso cuando los personajes principales no son estrictamente humanos en absoluto. Ese es el tema que une mi trabajo en “Base,” “Murderbot” y “El Sandman”. Cada una de estas collection, a su manera, explora la identidad, la autoconciencia y la búsqueda del propósito.
Tome “Fundación”. A la cara, es una historia sobre el colapso y el renacimiento de un imperio, pero lo que realmente me enganchó fue el núcleo emocional: ¿cómo encuentran los individuos el significado en un universo que parece estar gobernado por las matemáticas y el destino? Hari Seldon, Gaal Dornick, Demerzel y los Cleons están luchando con su propia agencia en una galaxia donde se supone que la historia es predecible. Quería rootear la historia en sus vidas internas, sus relaciones y sus luchas para dar sentido a su lugar en algo mucho más grande que ellos mismos. Eso es lo que hace que la serie se sienta identificable, incluso cuando se establece miles de años en el futuro.
“Murderbot” empuja esa thought aún más lejos. Aquí, el protagonista es un cyborg que es parte de la máquina, parte humana y toda actitud. El viaje de Murderbot se trata de liberarse de su programación y descubrir quién quiere ser (uno que se refleja en “Basis’s” propio robotic humaniforme, demerzel). Me encantó cómo Martha Wells escribió Murderbot como alguien que constantemente cuestiona a su propia humanidad, incluso cuando trata de proteger al molesto espacio hippies, se preocupa a regañadientes. Ese amor fue compartido por los showrunners Paul y Chris Weitz, y es por eso que sentí que serían los administradores perfectos para la creación de Martha.
Luego está “The Sandman”, donde el protagonista es literalmente la personificación de los sueños. Dream es un ser inmortal que ha vivido para eones, pero la serie realmente se trata de su crecimiento emocional. Comienza a distancia y distante, pero con el tiempo, aprende lo que significa sentir la pérdida, el amor y la vulnerabilidad. Trabajando con el showrunner Allan Heinberg, quería asegurarme de que el viaje de Dream se sintiera lo más arraigado y humano posible, a pesar de que es una entidad cósmica. Ese es el desafío, y la alegría, de adaptar este tipo de historias: encontrar la verdad emocional en el corazón de lo fantástico.
Para mí, la mejor ciencia ficción y fantasía siempre se trata de personajes defectuosos. No me interesan las historias donde los héroes son perfectos y los villanos son puros malvados. Quiero explorar las áreas grises, donde todos son capaces de buenos y malos. En “Basis”, los Cleons son gobernantes clonados que hacen cosas terribles, pero también son personas complejas con sus propios temores y deseos de liberarse de su programación genética. En “Murderbot”, el protagonista a veces es violento y reacio, pero también es profundamente leal y cariñoso. Y en “The Sandman”, incluso los interminables, que se supone que están por encima de las preocupaciones humanas, están formados por sus relaciones y sus errores.
También creo que estas historias deberían reflejar el mundo en el que vivimos. Eso significa adoptar el concepto cada vez más difamado de diversidad, no solo por el bien, sino porque hace que las historias sean más ricas y auténticas. En “Basis”, reinventamos a algunos de los personajes para representar mejor la diversidad de nuestra audiencia. En “Murderbot”, tenemos cuidado de capturar la gama de identidades y experiencias que conforman el Universo Martha Wells creado (especialmente los neurodivergentes). Y en “The Sandman”, hemos trabajado duro para asegurarnos de que la serie de 37 años se sienta fresca y relevante, al tiempo que honra los cómics originales.
Finalmente, me encanta el acto de construcción del mundo. Cada una de estas collection tiene su propio entorno único: la vasta galaxia de “Basis”, la distopía corporativa de “Murderbot”, los reinos míticos de “The Sandman”, y parte de la diversión es dar vida a esos mundos vertiginosos. Quiero que la audiencia sienta que están entrando en un universo completamente realizado, uno que es tan complejo y en capas como el nuestro. Es por eso que prefiero la narración serializada: nos da el espacio para explorar los personajes, los temas y los mundos en profundidad.
Al ultimate del día, lo que une todos estos proyectos es una creencia de que la ciencia ficción y la fantasía están en su mejor momento cuando se basan en emociones y humanidad. Ya sea que se trate de un matemático que intenta salvar la civilización, un cyborg que busca libertad o un dios aprendiendo a sentir, las historias más poderosas siempre son lo que significa estar vivo. Eso es por lo que siempre estoy luchando: crear adaptaciones que sean tan estimulantes intelectualmente como se mueven emocionalmente.
David S. Goyer se ha ganado una reputación por contar historias impulsadas por los personajes adaptadas de los reinos de los otros del mundo de los superhéroes, la fantasía y lo sobrenatural. Su brote se produjo en 1998 cuando escribió el éxito de acción “Blade” protagonizado por Wesley Snipes, basado en el cazador de vampiros de Marvel Comics. Desde entonces, se solidificó a sí mismo como un cineasta que eleva las historias de género al siguiente nivel. Más recientemente, Goyer se desempeñó como productor ejecutivo en la próxima segunda temporada de la serie de ciencia ficción de Netflix “The Sandman”, un EP en la reciente “Murderbot” de Apple TV+ Sci-Fi, y también es un EP y escritor en la tercera temporada de la Fundación Apple TV+ Hit ser serie “”.“
Sus proyectos anteriores incluyen la trilogía “Blade”, “Man of Metal” (2013), The Darkish Knight Trilogy, “Batman v. Superman: Daybreak of Justice” (2016), “Name of Obligation: Black Ops 1 y 2” (2010, 2012), “Basis” (2021), “The Night time Home” (2020), “The First Ormen” (2024), “The Invisible” (2007) (2007) (2007).
