En el mundo de la retrofuturista de “The Fantastic Four: First Steps”, Sue Storm/Invisible Woman (Vanessa Kirby) navega por las complejidades de la maternidad y al mismo tiempo actúa como el pegamento que mantiene unida a la familia titular encontrada. Si bien la invisibilidad de Sue y los poderes de manipulación de la luz sin duda la hacen formidable, su impulso compasivo para salvar el mundo es lo que finalmente ayuda a cambiar el rumbo en la lucha contra una entidad cósmica aterradora. Incluso antes de encarnar a Sue en los últimos “Fantastic Four”, Kirby interpretó innumerables roles que son igualmente intrigantes y feroces, templados con una profundidad que es intrigante de la vista.
Tenemos su interpretación vivaz de una joven princesa Margaret en “The Crown” (por la cual Kirby ganó el BAFTA por la mejor actriz de apoyo) y también su giro profundamente conmovedor en “Pieces of a Woman”, que explora el dolor a través de una lente trágicamente sombría. También hay una serie de actuaciones en el escenario que vale la pena señalar, junto con apariciones en los éxitos de taquilla de buena fe, que incluyen “Mission: Impossible – Dead Reckoning Part Uno” y “Hobbs & Shaw”. Pero Kirby también protagonizó un horror de ciencia ficción británico de bajo presupuesto que merece más reconocimiento por sus méritos. La película se lanzó años antes de que el actor saltara a la fama, y muestra la gama de Kirby como un personaje cuya identidad sufre cambios rápidos en medio de un entorno distópico.
Esta película de ciencia ficción de 2016 no es otra que el “Kill Command” de Steven Gómez, que evoca tropos estándar de películas B, pero logra ser más memorable que cualquier oferta de género ejecutiva. La experiencia de Gómez como supervisor de efectos se exhibe en este debut como director, ya que “Kill Command” llena con cyborgs brillantes y secuencias de acción hábiles, con el CGI haciendo la mayor parte del trabajo pesado cada vez que la historia se queda atrás. Este no es “Terminator” o “Robocop” por razones obvias, pero la película de Gomez hace que cada cliché de género parezca divertidolo que hace que este reloj único valga la pena.
La premisa no inspirada del Comando Kill es contrarrestada por su estética Gung-Ho
El mundo de “Kill Command” es tecnológicamente avanzado, donde la Corporación Harbinger (un nombre realmente siniestro, si me preguntas) ha monopolizado a todos los sectores imaginables. Katherine (Kirby), una cyborg que trabaja para el Corpor, descubre una anomalía en un sistema de IA de guerra en Harbinger I, y esto la lleva a unirse a una misión de entrenamiento con un grupo de oficiales especialmente capacitados, incluido el Capitán Damian Bukes (Thure Lindhardt).
Como ya habrás adivinado, el grupo es recibido con una situación bastante infernal a la llegada: las comunicaciones globales están repentinamente discapacitadas, los drones de vigilancia son autónomos ahora y se ve una unidad Rogue SAR (Análisis de estudio Reprogram) deambulando por el área. Los soldados, junto a Katherine, eliminan las amenazas de IA, pero la unidad SAR permanece fuera de alcance, junto con varias máquinas autónomas.
¿Es esto algo que has visto cien veces en la película? Quizás, como los temas generales en el “comando matar” no son tan profundos como le gustaría que fueran, regurgitando los peligros del avance tecnológico sin control sin agregar nada significativo al discurso. Esta es la narración de narración básica que no se molesta en ocultar a su Hollowness con pretensión, y es exactamente la razón por la cual la mancha exagerada de cada secuencia de pelea obras. Los diseños de robots surgen como más intrincados que cualquiera de los personajes en la pantalla, exigiendo toda nuestra atención con sus terroríficos instintos de máquina asesina. Estas ginormes bestias se sienten más como un antagonista furioso en lo suelto en lugar de una máquina que se ha vuelto rebelde, pirateando a los humanos en cintas o buscando una conexión emocional encubierta. Esto es bastante fascinante por sí solo, pero la película no parece estar muy interesada en diseccionar si las máquinas anhelan ideales o matan solo por el bien.
Una vez que miramos más allá de las máquinas verdaderamente impresionantes, Katherine de Kirby es fácilmente la parte más convincente de la narrativa, ya que su naturaleza humana y parte-máquina contiene un núcleo de complejidad. Katherine no siempre fue una cyborg, por lo que los instintos de su máquina se aprenden, no arraigados, lo que crea un conflicto de intereses con el resto del grupo, que parecen igualmente rechazados y fascinados por ella. Gómez podría haber tejido un estudio de personajes más que decente con estos aspectos, pero eligió no hacerlo, cambiando su atención a las batallas inspiradas en el videojuego sin aliento que son divertidas. Dicho esto, no está de más disfrutar de una pequeña ciencia ficción divertida por lo que es, por lo que este es para cualquiera que disfrute del trabajo de Kirby o le gusta ver a los robots asesinos derrotar a los humanos.
“Kill Command” actualmente se está transmitiendo en Prime Video.
