Audio de Carbonatix
Dicen que la verdadera música nation, música nation “actual”, que está muerta en estos días. A veces, podemos hacer eco de ese sentimiento con demasiada frecuencia en este podcast. Sé que lo digo, imagino con demasiada frecuencia, ya sea en nombre de la carga, la unión atómica o donde sea que esté. Es especialmente cierto cuando escucho a personas como Sam Hunt o Florida Georgia Line en la radio.
Pero a pesar de todos los sentimientos de “salir de mi césped” en torno a la música nation moderna y la tecnología que se está infundiendo música hoy en día, queda mucho almas viejas Por ahí, cuyos estilos de juego se remontan a esos días más arenosos de la década de 1970. Estoy hablando de cantantes y compositores o bandas que están luchando contra la creciente brecha digital, saboreando una period de música nation que podría deslizarse perfectamente en una mezcla con Lynyrd Skynyrd y los Allman Brothers.
https://www.youtube.com/watch?v=nmknybg6nt4
Uno de esos artistas —gridricalmente, uno que usa bucles digitales en sus exhibits en vivo, ya que puede reproducir hasta ocho instrumentos a la vez,es nuestro invitado más reciente en el podcast de carga de música.: Con sede en Florida Anna Wescoat. A finales de 2024, Wescoat debutó con su primer álbum, World Well-known, que fue producido por el cantante y compositor y amigo del present Ben Jarrell. El disco es un testimonio del espíritu de la música nation de hace medio siglo, encontrando a Wescoat sonando como un joven cline pasticado o rebosante de los meandros estilísticos del gran George Jones en el apogeo de sus poderes.
La destreza de Wescoat comenzó temprano, jugando al piano a una edad temprana. Pero ella es una aprendiz y ahora toca unos 30 instrumentos. Sin embargo, Wescoat no tomó la concept de ser un músico profesional hasta hace unos seis años.
“Crecí jugando con mi familia, jugando en la iglesia”, dijo. “Entonces alguien vino y me preguntó: ‘¿Estarías dispuesto a actuar para un evento que estamos lanzando juntos? Estamos abriendo un nuevo restaurante'”.
Alentado por su esposo, Wescoat acordó hacerlo regularmente, pero luego el restaurante cerró. Le hizo darse cuenta de cuánto había disfrutado tocando música en vivo.
“Una cosa llevó a otra y terminé convirtiéndome en una banda de una sola mujer”, agregó Wescoat, diciendo que ahora toca unos 100 lugares en la región, todo mientras cría y educa en casa a los niños. “Que puedo ganarme la vida, es una gran bendición para mí”.
Cuando Wescoat se presentó por primera vez, como la mayoría de los artistas, estaba tocando las canciones de otras personas. Pero eso cambió.
“En gran parte de lo que crecí fue el Southern Gospel, pero también crecí con mucho bluegrass”, dijo. “En mis años de adolescencia y universidad, fue cuando comencé a escuchar mucho país y comencé a profundizar en el país de la vieja escuela. Resoné con esas historias. Patsy, Loretta, ciertamente artistas como George Jones y Merle Haggard. Amo cualquier cosa de los años 60 y 70 con esas armonías como las mamás y los papas y John Denver, John Prine”. “
Prine tiene sentido cuando cavas en la música de Wescoat. Ella es una narradora pure que se hace eco de su estilo narrativo, y quiere ser portadora de antorchas.
“Siento que lo que falta hoy, en el país en specific, es que no tiene la carne y el significado que solía tener”, señaló Wescoat.
Al construir una carrera, le resultó frustrante que muchos la hayan guiado para escuchar y tomar dirección de lo que es in style hoy. Pero en la mente de Wescoat, “todo suena igual”.
“Es una máquina que resulta lo mismo una y otra vez”, señaló. “Para mí ya no suena particular person. Aquí está la receta … No escribo así. Para mí eso es más caramelo de orejas que cualquier otra cosa”.
Camse para orejas: eso no es lo que Anna Wescoat está creando. Ella está construyendo un sonido único basado en la fuerza sonora de la música nation de antaño.
