“Dogma” (1999) de Kevin Smith fue la cuarta película del avance del cineasta independiente de Nueva Jersey y fácilmente su más controvertido.
De hecho, “Dogma” fue, con poca competencia, la película más controvertida de su año. La construcción de noticias a su lanzamiento period imposible de perder.
Su distribuidor authentic, Miramax lo dejó caer (ya encontraron más controversia de la que podían manejar con “Sacerdote“) Y la gente estaba piquetes y protestantes, mucho antes de que alguien lo hubiera visto.
Agregue el elenco repleto de estrellas, los meses de curiosidad de construcción, sorprendentemente bueno de boca en boca de una proyección del Competition de Cine de Cannes y un trailer que mostró cuán diferente fue de todos los demás lanzamientos ’99. Una vez que el público finalmente lo miró, el mayor shock que ofreció fue que, a pesar de todo el humor fuera de colour, la película de Smith fue una carta de amor a su fe católica.
La trama de Smith nos da mucho para ingerir, incluso al principio: dos ángeles caídos, Loki y Bartleby (Matt Damon y Ben Affleck) descubren una manera de contrarrestar su torturada existencia, después de residir en Wisconsin como una forma de purgatorio. Sus planes coinciden con un cardenal de Nueva Jersey (George Carlin) anunciando un nuevo aspecto radical para el Hijo de Dios al público (si esto te ofende, es posible que desee abandonar el barco temprano).
También está Bethany (Linda Fiorentino), que trabaja en una clínica de aborto y encuentra su vida insatisfecha repentinamente llena de posibilidades después de que se encuentra con Metatron (Alan Rickman), quien actúa como la voz de Dios. También están Jay y Silent Bob (interpretado como siempre por Jason Mewes y Smith), los torpes drogadictos que ahora son profetas.
Agregue Rufus, el 13º apóstol (Chris Rock) y un monstruo que se origina en un inodoro de clubes de striptease.
Relacionado: Cómo Kevin Smith cambió de película con ‘Tusk’
“Dogma” está sobrecargado de concepts y subtramas. Think about “Wings of Want” (1987) cruzó con “South Park”. Verlo es como escuchar a un grupo de estudiantes de teología ruidosos que tienen una conversación apasionada y extremadamente cruda sobre posibilidades teológicas.
La película de Smith es a veces tonta, a veces sincera y también bastante maravillosa. “Dogma”, en esencia, es sincero y conmovedor, con suficientes risas enormes para equilibrar los bits que deberían haberse acortado o mejor desarrollado.
Para un indie de bajo presupuesto, hay muchas películas aquí.
El “empleados” extremadamente crudo (1994) de Smith fue el avance obvio, mientras que la caída de segundo año no amada se convirtió en una película de culto “Mallrats” (1995) fue el crecimiento en el cine comercial. Su tercera, posiblemente la mejor película, “Chasing Amy” (1997), demostró que podía hacer una apasionante historia de amor formada por personajes que eran un desastre emocional.
Tan a menudo grosero y juvenil como “dogma”, también es atrevido, ambicioso e incluso apasionado en sus muchas discusiones sobre la religión. Esas conversaciones (esta es una película basada en diálogo) siempre son un placer escuchar.
En la acumulación de lanzamiento, los manifestantes acusaron repetidamente la película de blasfemia. La controversia en torno a la película se determinó inmediatamente como hipócrita: mientras que poco o ninguna queja se hizo hacia los abiertos “Estigma” anticatólico y “Fin de días”, ambas películas de terror de finales de 1999 sobre conspiraciones católicas y cabales malvados dentro de la iglesia, “Dogma” se hizo un ejemplo de inmediato.
De hecho, dado que Originalmente fue distribuido por Miramax, la película que todos la compararon al principio fue el “sacerdote” mencionado anteriormente (1995), que generó controversia pero generó poco interés, ya que las reacciones de la taquilla y las críticas fueron desestimales.
La audiencia ruidosa con la que vi “Dogma” en una proyección de vista previa, aproximadamente una semana antes del lanzamiento, estaba llena de fanáticos de Smith y los curiosos que no fueron influidos por los informes de protestas masivas y condenación.
“Dogma” es tan comparable e infantil como “Monty Python’s Lifetime of Brian” (1979) y sería una doble característica interesante con el “Estado Rojo” de Smith (2011).
Este último también celebra la fe y las creencias religiosas, pero es crítico con la hipocresía y aquellos que arman la confianza de los creyentes.
Smith sobrecarga su historia con tantos incidentes y personajes secundarios, siempre olvido que Bud Cort está incluso en esto (después de una introducción sorprendente, el actor está ausente para la mayor parte de la película).
“Dogma” va con una estructura de “mago de Oz” de la construcción de la historia en cada nuevo personaje adquirido. Todas las escenas con Affleck y Damon son divertidas y bruscamente escritas; Sus actuaciones se enriquecen a medida que avanza la historia.
Jay y Silent Bob siguen siendo las armas secretas de Smith, aunque Rickman y Rock roban todas sus escenas.
Nunca he sido fanático de la interpretación funcional de Fiorentino y funcional aquí, pero tiene una escena ciertamente convincente que comparte con Affleck en un tren que sin duda eleva la película. El remaining es tan ambicioso como emocionalmente satisfactorio, y Smith gana los momentos más oscuros de la película.
La gran partitura de Howard Shore hace el trabajo pesado durante las escenas de pelea y “Nonetheless” de Alanis Morrissette sigue siendo una de las mejores canciones escritas para una película que no obtuvo una nominación al Oscar. Los efectos especiales son sorprendentemente buenos y, como las mejores películas de Smith, es extremadamente citable.
El “dogma” es demasiado largo, se necesita condensarse y no todo en él funciona. De hecho, diría que el posterior “Jay y Silent Bob Strike Strike” (2001) de Smith no solo es mejor, sino que sigue siendo la película más divertida de Smith.
Sin embargo, a pesar de que “Dogma” no estuvo a la altura de toda la infamia previa al prevenimiento y, al remaining del día, es una comedia obscena pero inteligente, las mejores escenas demuestran a Smith como un comentarista social, satírico y artista.
Ahora que el “dogma” está de vuelta en los cines, después de estar agotado y no en la transmisión, es una oportunidad para descubrir qué tan bien se mantiene. Recomiendo verlo con un grupo de amigos y estar preparado para algunas potentes discusiones posteriores a la selección … o la oportunidad de pimentar una conversación informal con “Snootchie Boochies”.
