Hace 40 años, de vuelta a la épica carrera de taquilla del futuro provocó un legado cinematográfico eterno

(Bienvenido Cuentos de la taquillanuestra columna que examina los milagros de taquilla, los desastres y todo lo demás, así como lo que podemos aprender de ellos.)

“Lo que nos propusimos hacer fue hacer una historia humana, divertida, cómica y dramática y la thought de viajar en el tiempo se usaría solo como un dispositivo para contar esa historia”. Esas son las palabras del director Robert Zemeckis hablando La señal en 1985 antes del lanzamiento de “Again to the Future”. Se eliminaron cuatro décadas, lo que Zemeckis se propuso lograr con su imagen de viaje en el tiempo parece pintoresco a la luz de lo que se convirtió.

Hay películas que la gente ama. Hay películas que perduran. Y luego hay películas que se utilizarían como una reliquia de la humanidad para demostrar que existimos si la vida tal como la conocemos terminan. Justo ahí con los gustos de “Gone With the Wind” y “The Godfather” es “volver al futuro”, sin duda la película de viajes en el tiempo que jamás haya hecho. Pero esa es solo la punta del iceberg. Es seguro decir que Zemeckis y su coguionista Bob Gale más que lograron su objetivo. Le regalaron a la humanidad uno de los clásicos cinematográficos más amados y duraderos de todos los tiempos.

En los cuentos de esta semana de la taquilla, estamos mirando hacia atrás en “Again to the Future” en honor a su 40 aniversario. Repasaremos cómo surgió la película, su camino muy difícil para la pantalla grande, qué sucedió cuando llegó a los cines, lo que sucedió después de su lanzamiento, cómo ha crecido su legado a lo largo de los años y qué lecciones podemos aprender de él todos estos años después. Cavemos, ¿de acuerdo?

La película se centra en el adolescente Marty McFly (Michael J. Fox), quien se remonta a 1955 en una máquina del tiempo que el excéntrico Doc Brown (Christopher Lloyd) construyó a partir de un deloreano. Marty luego se encuentra en una cadena de eventos que rompen mucho tiempo que corre el riesgo de borrarse a sí mismo de la existencia a menos que pueda asegurarse de que sus futuros padres terminen juntos. Mientras tanto, la versión del pasado de Doc Brown tiene que intentar arreglar la máquina para ayudar a Marty a regresar … ¡al futuro!

Zemeckis y Gale habían estado tratando de regresar “al futuro” durante un tiempo, pero fueron rechazados docenas de veces. No ayudó que hayan escrito algunos fracasos, como el “1941” de Steven Spielberg. En cualquier caso, las cosas cambiaron después de que Zemeckis experimentó un gran éxito con “Romancing the Stone” de 1984. Fue entonces cuando el dúo finalmente tuvo la oportunidad de obtener un estudio a bordo.

Anteriormente, Disney había pasado de girar “Again to the Future” porque estaba “demasiado sucio”, dada las cosas con Marty y su madre. Otros estudios no pensaron que estaba sucio suficientequeriendo algo más como “Porky’s”. Finalmente, establecieron un trato en Common Photos. Más específicamente, Spielberg se unió como productor. Esta se convertiría en la primera película realizada en su compañía, Amblin Leisure, que no fue dirigida por Spielberg personalmente.

La existencia de cualquier película no es nada tímido de un milagro menor. La creación de un clásico atemporal como este es francamente cósmico. “Again to the Future” casi presentó un refrigerador como la máquina del tiempo, en lugar de la ahora icónica DeLorean. La mera decisión de centrarse en el pasado en lugar del futuro fue clave. También reunieron un elenco perfecto, pero no fue perfecto al principio.

La película tenía a Christopher Lloyd (“Taxi”) como Doc Brown, Lea Thompson (“Purple Daybreak”) como Lorraine McFly, Crispin Glover (“River’s Edge”) como George McFly, Claudia Wells (“Herbie, The Love Bug”) como Jennifer y el pariente recién llegado Tom Wilson como Biff. Ah, y, originalmente, Eric Stoltz como Marty.

Bastante famoso, Stoltz filmó gran parte de “Again to the Future” como el protagonista de la película antes de ser reemplazado por Fox. Finalmente, después de editar el metraje juntos, Zemeckis sabía que algo necesitaba cambiar. Entonces, Common acordó refundir el papel y rehilmar gran parte de la imagen, a un gran costo. ¿En cuanto a por qué fue despedido Stoltz? Necesitaban a alguien más cómico. Además, hubo problemas detrás de escena. Como Wilson explicó en 2011 …

“Eric fue despedido un par de días antes de que iba a golpear la cabeza porque en la escena en la cafetería … estaba conduciendo los talones de sus manos con fuerza en mis clavos, quiero decir realmente empujarme”.

Tres son historias casi sin cargos sobre la producción que ha llenado libros. El punto más amplio es que mucho podría haber salido mal. Tanto salió mal. Se gastó tanto dinero further. El hecho de que “Again to the Future” llegó a los cines en buena forma fue una hazaña monumental del cine de estudio. Lo que sucedió después de eso, nadie podría haber predicho.

Common lanzó una brillante campaña de advertising and marketing para “Again to the Future”, que tenía un presupuesto de $ 19 millones reportado. Eso no period pequeño en ese momento. Aun así, entre un tráiler de teaser intrigante, las atractivas imágenes y el atractivo creciente de Fox, sin mencionar tener “Steven Spielberg presenta” en los carteles y trailers, había mucho para que el público se conectara aquí.

“Again to the Future” llegó a los cines el fin de semana del 5 de julio de 1985. Llegó a mediados de semana para ingresar a las vacaciones del 4 de julio y enfrentó muy poco a través de la competencia directa. En su primer fin de semana, superó fácilmente las listas con $ 11.1 millones. Los recién llegados “The Emerald Forest” ($ 4.3 millones) y el “Conan el bárbaro” Spin-off “Purple Sonja” ($ 2.2 millones) no fueron rival para Zemeckis y la película de viaje en el tiempo de Gale.

Tener el nombre de Spielberg fue apropiado, ya que había inventado el éxito de taquilla de verano solo 10 años antes con “Jaws”. Ahora, los estaba produciendo con bastante éxito. “Again to the Future” mantuvo el lugar número uno en las listas durante 11 de sus primeras 12 semanas, solo perdiendo brevemente ante “vacaciones” antes de tomar la corona nuevamente. No se cayó del high 10 hasta diciembre. Tales cosas son impensables en la period moderna.

En whole, con Grosses internacionales (y a través de sus diversos relanzamientos), “Again to the Future” ha acumulado $ 215.6 millones a nivel nacional para recaer en $ 173.2 millones internacionalmente por un whole de $ 388.8 millones. Un jonrón administrado por cualquier medida en el negocio de la película.

Aunque Hollywood no estaba tan obsesionado con la franquicia a mediados de los años 80 como lo es ahora, el éxito en esa escala aún siempre significa que una secuela va a suceder, si tiene algún tipo de sentido hacer uno. Los espectadores pueden recordar una tarjeta “para continuar …” en “Again to the Future”, pero eso no se agregó hasta el lanzamiento del VHS. En una entrevista de 2015 con Los cientosGale explicó que realmente no tenían thought de que ocurriría una secuela.

“No teníamos thought de que alguna vez iba a haber una secuela. Como Bob Zemeckis a menudo cube: ‘Si supiéramos que íbamos a hacer una secuela, nunca habríamos hecho que Jennifer estuviera en el auto con él en el ultimate de la primera película’. Porque cuando llegó el momento de escribir el segundo y imaginar lo que íbamos a hacer: “¿Qué vamos a hacer con Jennifer?”

A pesar de que no lo hicieron más fácil, Zemeckis y Gale volvieron a escribir y dirigir “Again to the Future Parte II” y “Again to the Future Parte III”, que se filmaron de manera consecutiva, lanzada en noviembre de 1989 y mayo de 1990, respectivamente. Ambos fueron grandes éxitos, recaudando $ 332 millones y $ 245 millones en todo el mundo, con presupuestos de producción de $ 40 millones cada uno.

Si bien el unique “Again to the Future” todavía se considera ampliamente como el mejor, la trilogía en su conjunto se considera entre las mejores trilogías jamás producidas. También generó casi $ 1 mil millones en la taquilla para Common, poniendo a Zemeckis y Gale en la lista A de Hollywood. Aún así, la influencia de esta película se extiende mucho más allá de la taquilla, es difícil de cuantificar.

En la period de la transmisión en la que vivimos ahora, puede ser excepcionalmente difícil hacer un éxito de cualquier tipo. Sin embargo, hay este deseo a veces de tratar de fabricar una franquicia culturalmente generalizada. Solo mira el “Insurgent Moon” de Netflix del director Zack Snyder. Las películas estaban aquí hoy, se fueron mañana. La mercancía se pudría en estantes de descuento en Walmart.

Tratar de comprar relevancia cultural es un mandado tonto. Como dijo Zemeckis, solo querían “hacer una historia humana, divertida, cómica y dramática”, hacer posible la mejor película. ¿Todo lo demás? Es casi imposible de controlar. Que “Again to the Future” se convirtió en lo que se convirtió en el resultado del esfuerzo incansable de Zemeckis, Gale y todos los involucrados. No entraron en pensar: “Vamos a hacer un clásico atemporal que conducirá a los paseos en el parque temático”. La locura de esa manera se encuentra.

Más allá de eso, hay algo que decir para la restricción. Esta franquicia nunca ha sido reiniciada. Zemeckis y Gale han dejado claro que “Volver al futuro 4” nunca sucederá, al menos no mientras viven y respiren. Claro, puedes hacer siete películas del “Parque Jurassic”, pero la ley de los rendimientos decrecientes se activa en algún momento. Como existe, esta película es especial, y parte de eso es porque es finito.

Esa es en parte la razón por la cual la trilogía “Volver al futuro” todavía resuena hoy. No ha sido tocado por la codicia y el moderno Hollywood. La restricción es, en muchos sentidos, su propia forma de éxito.