“Pee-wee como él mismo” ofrece un refrescante contraste con los documentales de celebridades formados por el management de imágenes aprobado por el patrimonio. El director Matt Wolf se acercó a la película como un hombre homosexual profundamente influenciado por “Pee-Wee’s Playhouse” y su mensaje de no conformidad, y como alguien ansioso por desempacar la complejidad de Paul Reubens, un artista brillante que volvió a entrar en el armario y desapareció detrás de su personalidad icónica para prosperar en Hollywood.
Sin embargo, Wolf no esperaba que el proyecto casi lo rompiera. Lo cambió personalmente y profesionalmente, pero también obtuvo cinco nominaciones al Emmy, incluido el Mejor Director. En el package de herramientas de cineasta de esta semana Podcastreflexionó sobre el costo de hacer una película sobre su ídolo.
La introducción de Wolf a Reubens llegó a través de Josh y Benny Safdie, quienes luego estarían a bordo como productores.
“Paul se había reunido con otros directores con los que no se conectó artísticamente o que no estaban abiertos a su nivel de participación”, dijo Wolf. “Y creo que tuve una actitud arrogante, ‘Soy bueno con personas complicadas’. Y lo estoy, pero esto fue en un nivel diferente.
Reubens y Wolf tuvieron conversaciones largas y personales. Ambos eran creativos judíos homosexuales con familias de apoyo y visiones intransigentes, y Wolf esperaba que su conexión generara confianza. También creía que Reubens apreciaba que no se centró en el arresto de 1991 o el cargo de pornografía infantil desacreditado posterior, que Wolf vio como una caza de brujas homofóbica.
Para descubrir al artista detrás de su alter ego de Pee-Wee, el archivo private de 1,000 horas de Reubens period clave, pero mientras Reubens acusó que estaba listo, luchó por dejarlo ir.
“Estaba tratando con alguien que tenía enormes problemas con el management”, dijo Wolf. “Creo que él diría eso sobre sí mismo en ese momento. Pero también lo hacen muchos artistas. La diferencia con Paul period que había perdido el management de su narrativa private en los medios de comunicación”.
El público vio por primera vez al hombre detrás de Pee-Wee en lo que Reubens llamó su foto de la taza “Charlie Manson” (perilla, cabello largo, mirada vacante, cuando fue arrestado en un teatro porno de Sarasota, Florida, en 1991. Fue una imagen que cambiaría su vida para siempre. En privado, dejó entrar a Wolf, pero llevarlo a la cámara llevó tiempo. Cuando finalmente estuvo de acuerdo, su necesidad de management period obvia.
“Hubo una verdadera lucha de poder que se había estado gestando y que se estaba desarrollando en la cámara”, dijo Wolf. “Rápidamente me di cuenta de que esto es parte de quién es esta persona, y lo está poniendo en exhibición completa frente a la cámara”.
Reubens fue especialmente complejo: un artista de Calarts abiertamente homosexual que volvió a entrar en el armario, renunció al amor y encontró la fama y la independencia artística como un personaje que predica la no conformidad. Fue una historia de alguien que ejerció el management closing sobre su imagen, y luego experimentó su pérdida completa a manos de los tabloides.
Intentar desentrañar que en la cámara condujeron a avances reales, pero la cámara también capturó la rapidez con que se podría activar Reubens para desconfiar del proceso documental sin ser el que lo dirige. Wolf no tenía interés en ser un personaje en su propia película, pero la dicotomía de sujeto y director que se estaba desarrollando en la cámara se convertiría en clave para comprender las complejidades de Reubens.
Wolf haría concesiones, incluido dejar que el creador de Pee-Wee, que una vez se obsesionó con sus units “Playhouse”, guiara el diseño de producción del documental para entrevistas.
“También period transparente de que no haya guión”, dijo. “Estaría construyendo esa historia en la postproducción. Eso fue informativo y alarmante para Paul porque quería estar en la sala de edición todos los días, y no hay forma de que pueda hacer lo que hago de esa manera”.
En el podcast, Wolf describió una gran pelea sobre el director que mantuvo el corte closing. “Recuerdo haber caminado con él después de tener esta pelea, y él [said]’Tenemos miedo de lo mismo. Quieres controlar la película que estás haciendo y quiero management sobre mi vida ‘”.
Wolf siempre había planeado dividir sus entrevistas con Reubens en tres bloques cronológicos, separados por editar descansos. El segundo bloque cubrió la vida de Reubens hasta el closing de “Pee-Wee’s Playhouse”. Fue inmediatamente después de envolver el espectáculo de sus hijos en 1991 que Reubens visitó a sus padres en Florida, durante el cual tuvo lugar su infame arresto. Tanto el director como el sujeto eran conscientes de que el impacto de ese evento sería ineludible en el tercer y último bloque de entrevistas, que nunca tuvo lugar. Después de que se completó el segundo bloque de entrevistas, Wolf y el editor Damian Rodríguez cortaron los primeros 45 minutos del documental y lo proyectaron para Reubens, con la esperanza de finalizar el acuerdo.
“Tuvimos un acuerdo básico, pero negociar un contrato involucrado y de forma larga con el tema antes de comenzar puede ser un proceso tóxico. Realmente puede asustar a las personas”, dijo Wolf. “Es un baile de hacer que las personas se sientan cómodas, pero también protegiéndose mientras hacemos una película. Y montamos esa línea con fuerza. Así que todavía estábamos en el proceso de cerrar un trato con Paul cuando estábamos filmando. Y se había establecido que tendría un corte closing y él tendría una consulta significativa, pero la gran dotación no se resolvió”.
Reubens dejó la proyección varias veces, luchando por reunir sus pensamientos. Entonces, él desapareció. Dejó de responder a Wolf, se negó a firmar el acuerdo y no reservó las entrevistas finales. HBO y la producción asumieron que la película estaba muerta. El equipo submit fue despedido y todo el trabajo cesó.
“Fue horrible. También fue horrible para él, estoy seguro”, dijo Wolf. “Period tan devastador, principalmente porque todos sabían lo bueno que period el materials y qué buena película teníamos en nuestras manos … Seguí diciéndole que esta película lo reintroduciría a una audiencia moderna, dejaría que dejara el récord después de años de representaciones maliciosas e injustas … simplemente se sintió tan devastador que la gente podría no verlo. Y tan bien”, como no podemos encontrar un camino y hacer este trabajo? legado.'”
En ese momento, Wolf acababa de cumplir 40 años. Hacer que su proyecto más grande y costoso se derrumbara tan tarde en el proceso period una amenaza para su carrera. Su vida private sufrió; Las peleas con su compañero de dos décadas se volvieron frecuentes.
“Me cambió como humano”, dijo. “Nunca volveré a hacer una película de la misma manera. Y me preocupa de alguna manera que de alguna manera creeré que una gran lucha conduce al mejor arte porque no creo que eso tenga que ser cierto”.
Luego, después de casi un año sin comunicación con Wolf, Reubens sorprendió a todos al firmar el trato. Sus abogados preguntaron qué tan rápido podría comenzar el tercer bloque de entrevista.
“Tuve una conversación con [Reubens] y su voz sonaba extraña “, dijo Wolf, describiendo su primera y última conversación en un año.” Dijo algunas cosas intensas que para mí indicaban que podría estar contemplando su mortalidad, que tal vez [he] Tenía un diagnóstico de salud … no period específico, pero sí dijo: “No voy a poder estar tan involucrado como esperaba, y lamento haber estado tan emocionado en los últimos años”. Y dije: ‘Lo siento si hice cosas que te molestaron’. Y él dijo: “No hiciste nada malo”, y luego, “confío en ti”.
Justo cuando se preparó para volar a Los Ángeles y reanudar la filmación, llegó el siguiente choque.
“No sabía que había tenido problemas relacionados con la salud, y recibo un mensaje de texto de mi ejecutivo en HBO con una captura de pantalla de Instagram que cube que Paul está muerto”, dijo Wolf. “Y luego recibí una llamada de la publicista y amiga de Paul Kelly Bush Novak. Alentó a Paul a registrar un mensaje closing para el documental. Ella se enteró de que no había tenido la oportunidad de abordar sus arrestos, y period importante que él abordara eso, y lo hizo el día antes de su muerte. Kelly lo registró”.
Después de escuchar el audio closing, Wolf comenzó a armar las piezas. “Sabía de inmediato que lo que sucedió aquí period parte de la historia de esta película”, dijo. “Y fui a trabajar al día siguiente”.
Siete meses después de que el “Pee-Wee como él mismo” nominado al Emmy se estrenó en Sundance, Wolf dijo que nunca volvería a hacer otro documental de la misma manera. Tampoco podía imaginar haber hecho este una de otra manera.
“Estoy tratando de absorber completamente la intensidad a la que las personas están reaccionando a esta película emocionalmente. Sabía que me sentía así [making it]”, Dijo Wolf.” Pero también siento que no hay nada que hacer de manera diferente. Period una persona intensa. Tuvimos una relación intensa. Lo que le sucedió durante su vida fue intenso. La forma en que murió fue intensa. Es intensidad después de la intensidad, y el brillo y el genio en la exhibición completa, por lo que mi trabajo period hacer que eso apareciera para que pudieras experimentarlo “.
“Pee-wee como él mismo” está nominado para documentales o no ficción especial, y una dirección sobresaliente, edición de imágenes, edición de sonido y mezcla de sonido para un programa documental/no ficción.
Para escuchar la entrevista completa de Matt Wolf, suscríbase al podcast de CinePineMaker Toolkit en Manzana, Spotifyo tu plataforma de podcast favorita. Para ver la entrevista completa, suscríbase a Página de YouTube de Indiewire.
