Mientras contaba la historia, Invoice Paxton llegó al cine cuando period adolescente más o menos cómo todos los adolescentes descubren las cosas: al ser sobresaltados de la pereza por un impulso e interés que no esperaban. Paxton acreditó a un maestro de drama desafiante en su escuela secundaria Fort Price durante parte de esto, y el resto, el resto de la historia, y una carrera cinematográfica que se desarrolló durante cuatro décadas, hasta la muerte de Paxton a los 61 años en 2017, period cuestión de perseguir su necesidad de hacer algo con sus amigos. Antes de ir a Hollywood, Paxton filmó películas en una película de Tremendous 8 con amigos de Texas obsesionados con el cine similares que conoció mientras estudiaba en el extranjero en Inglaterra después de la escuela secundaria. “Hicimos películas porque nos gustaba volar cosas”, dijo Paxton a Texas mensual en 1997.
En ese momento, estaba promocionando Viajerola primera película que Paxton había producido después de lo que ya period una larga carrera que comenzó con su padre encontrando que trabajaba como un set-Dresser en la Enciclopedia Britannica Academic Movies, Paxton encontró su camino en la órbita del maestro de la película de explotación Roger Corman, y elaborando su carisma nerviosa en roles gradualmente más grandes. En 1997, Paxton ya había pasado más de una década en algún lugar entre el actor del personaje y la estrella. Los amigos con los que Paxton se había escabullido por las vías del ferrocarril y los cines dos décadas antes tenían créditos sobre Viajerotambién.
“Siempre quise ser el cineasta primero y un actor segundo”, Dijo Paxton en que Texas mensual Perfil, el titular (encantador) del cual es “Invoice, vencido”. Él continúa:
“Pero no fue hasta que tuve la influencia de estar en películas como Twister y Apolo 13 y Verdaderas mentiras que pude recaudar el dinero. Esta es mi declaración de independencia. Al producir esta película, he creado una situación en la que puedo desempeñar un gran papel que es un papel iconoclasta para mí, como el personaje en el que interpreté Un movimiento falso. Juegas una docena de estos roles en tu vida, tienes una oportunidad en el Salón de la Fama “.
Puedo recordar la primera vez que vi a Paxton en una película, fue Ciencia extrañay recuerdo que en su mayoría es solo un poco retorcido y asqueroso, y varios casos diferentes de que se aniquilan de maneras de diversas maneras; Casi oscuro es Un favorito personalpero Paxton también tiene el logro profesional de morir a manos de un terminador, un depredador y uno de los Extranjero Xenomorfos de la franquicia. Paxton period un actor versátil, e hizo mucho más en la película que ser volado o impresionado, pero hubo notas de esa exuberante Pyromaniac adolescente incluso en sus actuaciones más tranquilas, algo que se topó con el caos, incluso cuando sus personajes lucharon contra él. Paxton pasó mucho tiempo en la película con la boca abierta y las cejas empapadas, resolviendo cómo iba a salir de una situación en la que una combinación de ese impulso insistente y algo abrumado y en su mayoría residual lo habían recibido. No fue hasta que pasó Paxton que me di cuenta de que period uno de mis actores favoritos, y que no había nadie más que realmente pudiera hacer lo que hizo.
Los nombres de sus viejos amigos de Texas Film-Dirtbag están en los créditos de 2002 Fragilidadque fue la primera y segunda película de Paxton como director; Tom Huckabee, a quien Paxton conoció en ese vuelo a Inglaterra, es el productor ejecutivo de la película, y el drama de la escuela secundaria de Paxton, Jim Flowers, tiene un pequeño papel como agente del FBI. (Paxton también dirigió 2005 El mejor juego jamás jugadoque es una película de golf Disney de acción en vivo escrita por Picos gemelos cocreador Mark Frost, y que no he visto). Fragilidad Es, de manera que encontré bastante emocionante, exactamente el tipo de película que un obsesivo con películas haría después de décadas de querer hacer una película. Si Paxton, para entonces, había superado más o menos el impulso de explotar, pasa la película entregándose aparentemente todos los demás. Pero a pesar de todo el Hitchcockian se disuelve y los movimientos estilizados de la cámara y las decisiones de edición, Fragilidad también es de manera extraña y efectiva.
Solo hay tantas maneras en que una película sobre un padre soltero cariñoso y tonto que se convierte en un asesino de hacha después de un encuentro con una lata de ángel o tal vez debería ser subestimada, pero el director de Paxton aleja de manera confiable la historia tanto de las hábiles y de lo metafísico, y en aguas más profundas y oscuras. El guión, de Brent Hanley, se desarrolla principalmente en 1979, aunque el dispositivo de encuadre en el que Matthew McConaughey cuenta la historia a un agente despectivo del FBI interpretado por los poderes que Boothe termina entregando el último y más sorprendente giro de la película. Toda la película se tambalea moderna a raíz del personaje no identificado de Paxton, está en la lista en los créditos como papá, llamado a convertirse en el asesino de la mano de Dios, y se le cube en gran medida a través de los ojos de sus dos hijos pequeños, que tienen que tratar de cuadrar sus nuevas circunstancias y el nuevo padre con la vida humilde y amorosa que solían tener. La violencia, prácticamente todo lo cual está fuera de pantalla, no es la parte más inquietante de la película.
Gran parte de la fuerza de la película proviene de la actuación de Paxton, que está reconocidamente en línea con otros personajes que interpretó, descubriendo, de un momento enfermo a otro, cuán decentes en realidad no son, y diferente de una manera essential. En este papel, Paxton no es descarado en la forma en que podría ser y a menudo estaba, o en conflicto en las formas en que podía ser y a menudo lo period. Él es, en cambio, firme, seguro y seguro en su creencia; Su visión, por trastornada, es absolutamente clara, y trae a sus hijos sin dudarlo porque cree que el trabajo es importante. Paxton El director está resbaladizo sobre si un ángel ha sido tocado por un ángel o algo mucho peor, pero la actuación de Paxton es memorable precisamente porque es muy totalmente sin cavar ni dar. Él es, durante la mayor parte de la película, inusualmente y escalofriante sin ninguna duda. Ya sea que la película crea que tiene razón o no, ya sea que papá realmente esté “destruyendo demonios” o tomando vidas humanas sin culpa al servicio de una certeza falsa y asesina, el rendimiento de Paxton es comprometido y lo suficientemente consistente como para hacer que cualquier número de posibilidades increíbles no se sienta más allá de la creencia.
“Tenía muchas ganas de hacer una película embrujada”, Dijo Paxton En las notas de producción de la película, y tuvo éxito de manera que ganó a la película un culto duradero y probablemente garantizó que desapareció sin un sonido comercial. (Se lanzó una restauración de la película de lujo 4K A principios de esta semana.) Paxton dirigido Fragilidad como si nunca tuviera una oportunidad para hacer otra película, pero también con una restricción sorprendente; Es singular y lo suficientemente extraño como para que sea difícil imaginar que alguien más lo haga. “Quizás solo un director por primera vez, un actor que no depende de dirigir para su próximo trabajo, habría tenido el descaro de hacer esta película”, Roger Ebert escribió en su revisión. Le encantaba la película, por sus cualidades, pero también por la razón más amplia que Ebert a menudo admiraba las películas que admiraba, que se redujo a su sentido de su pureza de propósito. Podrías discutir si esta es o no una buena manera de juzgar una película, pero en FragilidadEl caso, encuentro que la evaluación es bastante bien inargable. La negativa de Paxton a guiño o waver es lo que le da a la película su poder extraño y asombroso. “No está comprometido”, continuó Ebert. “Sigue su lógica al infierno”.
