Esta historia es parte de Como celebramosen el que compartimos cómo estamos honrando nuestros rituales de domingo de verano favoritos.
Rauw Alejandro y Peso Pluma están preparados para subir al escenario en el Balón del Gobernador de 2024 en Nueva York entre el 7 y 9 de junio. Mientras que Becky G y J Balvin actúan en el Competition de Música en 2022 y 2021, respectivamente, este año marca la primera vez que dos actos de música latina están encabezados por los días separados. Y ya es hora.
Desde las décadas de 1940 y 1950, cuando Cha Cha y Mambo tomaron a los Estados Unidos por asalto, el atractivo masivo de la música latina ha sido innegable. Con su combinación de ritmos de África Occidental y español, la música es inherentemente bailable, lo que sin duda ha ayudado a géneros como Salsa y Reggaetón a romper la barrera del idioma. No necesitas saber qué mal Bunny está diciendo para poder moverte al ritmo. Y, sin embargo, durante mucho tiempo, los artistas latinos y africanos solo se podían encontrar en festivales de música que atendían específicamente a esos datos demográficos. Este ya no es el caso, ya que los principales festivales de música han comenzado recientemente a incluir más actos latinos en sus alineaciones.
En 2023, Unhealthy Bunny se convirtió en el primer artista en español en encabezar Coachella, donde también aparecieron Eladio Carrió y Anuel AA. Ese mismo año, Ile, PJ Sin Sueela y Los Rivera Destino se presentaron en el SXSW Music Competition. En 2024, Coachella se duplicó en los actos latinos, invitando a Peso Pluma y J. Balvin. Y la tendencia no parece estar deteniendo.
Pero, ¿por qué ha tardado tanto en los grandes festivales para recibir el mensaje de que nuestra música es tan fuego? En la década de 1970, los Fania All-Stars demostraron que la música cantada completamente en español puede tener un atractivo world. El growth de Reggaetón de principios de la década de 2000 se convirtió en un fenómeno cultural que vio el género jugar en la radio en inglés y en español. Entonces, ¿qué da? Bueno, tengo una hipótesis easy: dinero.
No es ningún secreto que la música latina ha crecido exponencialmente en la última década, superando el crecimiento general de la industria de la música por un amplio margen. Mientras está hecha para nuestras comunidades, nuestra música ya no se limita a ellas. Recuerdo que cuando period niño, ver todos los nuevos movies de Reggaetón en MUN2. Ahora, voy a YouTube, y todos los últimos movies musicales tienen subtítulos en inglés. Demuestra cuán lejos hemos llegado cuando se trata de hacer música comercialmente viable. Pero más que eso, tener a los principales festivales latinos y africanos en los principales festivales aprovechan el poder de las comunidades detrás de ellos, introduciendo algunos sazón muy necesarios. No solo atrae a una audiencia más diversa a la escena del competition, sino que dado el estado precise de la música en vivo, sino que también crece el público de estos artistas mientras bombea la venta de entradas.
Tanto Jennifer Lopez como Unhealthy Bunny fueron tendidos recientemente debido a Venta de entradas inferior a la esperanza. Entonces, no, los artistas latinos no son inmunes a las tendencias generales de la industria. En abril, Coachella también llegó a los titulares para disminuir la venta de entradas. Pero me pregunto si traer artistas latinos a los festivales de música podría resolver el tema.
Las giras son inherentemente caras. Para que los artistas exitosos recorran la gira, deben invertir mucho dinero en efectos visuales, logística de viajes, tripulación y más. Es parte de la razón por la cual los artistas más grandes se limitan a actuar en arenas y estadios que empacan más de 30,000 fanáticos y cobran precios exorbitantes por boletos. Sin embargo, la forma en que se establecen los festivales, mientras que los precios iniciales de las entradas pueden ser más altos, los amantes de la música obtienen múltiples noches y experimentan múltiples actos por el costo. Esto expande inmediatamente al público objetivo y compensa el costo del espectáculo. Los artistas latinos y africanos pueden actuar frente a una multitud mixta de fanáticos acérrimos y recién llegados que son más abiertos que nunca a recibir su música, aumentando el valor de su marca sin tener que incurrir en todos los costos de poner en el programa ellos mismos. Es un beneficio mutuo para todos.
Pero aparte de los incentivos monetarios, lo que los artistas latinos y africanos realmente aportan a los festivales de música es una energía inigualable. Nuestras culturas se basan en fiestas de noche y baile. Mira lo que Maldito conejito y Burna Boy hizo en sus respectivas actuaciones del Grammy. Combinar elementos e instrumentación culturales tradicionales, letras y melodías pegadizas es una fórmula ganadora que nuestros géneros musicales han perfeccionado durante décadas. El resultado? Un sonido garantizado para convertir incluso la atmósfera del competition más contundente en un ambiente completo. Solo puedo esperar que la inclusión de estos artistas no sea únicamente una moda, sino un signo de mayor diversidad por venir.
Miguel Machado es un periodista con experiencia en la intersección de la identidad y la cultura latina. Hace todo, desde entrevistas exclusivas con artistas de música latina hasta artículos de opinión sobre temas que son relevantes para la comunidad, ensayos personales vinculados a su latinidad y piezas de pensamiento y características relacionadas con la cultura de Puerto Rico y puertorriqueño.
